木片机厂家
免费服务热线

Free service

hotline

010-00000000
木片机厂家
热门搜索:
行业资讯
当前位置:首页 > 行业资讯

李欣坚持创新帮助藏家了解更多手表

发布时间:2019-11-18 14:48:37 阅读: 来源:木片机厂家

李欣:坚持创新 帮助藏家了解更多

编者语:2012年中国艺术品市场遭遇深度调整,而华辰影像拍卖却是逆势上扬,较上一年出现了20%的增长,经过近八年的努力,华辰影像拍卖已经成为国内最重要的影像艺术品交易平台。2013年,国内多家博物馆机构都在筹备摄影博物馆,华辰影像部负责人将今年称之为“博物馆”年,在摄影正成为炙手可热的收藏门类时,华辰影像拍卖如何适应市场,为藏家挑选拍品呢?

影像市场很“火”

雅昌艺术网:首先,请您概述当前国内的影像收藏市场的状况?

李欣:用时尚的语言就是一个字“火”。从整个状况来说,目前是在起,而且速度比前五年有很大的飞跃,2010年整个市场有一个质的变化,从原来一场拍卖会三百万到五百万的一个成交额,到后来的七百多万,基本上一年下来两场拍卖会已经超过了一千万,但是我个人的预期和目标是今后每场超过一千万,这个目标对我来说越来越近,今年春拍三百零几个标的,较去年有所减少,因为考虑到整体环境的调整,但是我突然发现还没有拍就接近八百万,而且从整个市场的氛围来说作品的价格有很大的飞跃,当然这与国外市场的飞跃也有很大的关联,我预测,只要中国不打仗,没有瘟疫,没有自然灾害,艺术品收藏市场至少还有十年的发展,影像就更不用说,首先经济的环境,还有市场自然规律,因为传统门类自然进入到调整期,但是老百姓手里越来越有钱,希望资金有一个好的流向,正好在市场调整期间有一些传统门类够不着了,越来越少,资源也到了枯竭的程度,八年来我们坚持留给市场一个很好的答案,所以很多原来处在观者的人纷纷把兴趣点转到这方面。

另外摄影还有一个特质,就是它直观,没有距离,无论知识水准有多高,文化背景有多深,这个都是需要的,照片一目了然就告诉你是什么,诸多因素导致市场越来越向这方面发展。但我认为市场还处在发展初期,还有很多博物馆级的好作品,还处在市场的外围,因为目前来说我们拍的最高的也仅仅是一组私藏,1957张的照片,仅拍了220万,所以我觉得它还有很大的潜力。

雅昌艺术网:目前国内关于影像收藏的群体如何,机构或者个人。

李欣:首先从机构来说,目前像博物馆机构类的,基金通过我们这个市场已经增加到将近三十家,这是非常可喜的一件事。比如历史博物馆,国家博物馆,图书馆,甚至档案馆也开始关注这一块,去年丰台区档案馆一直在找卢沟桥的资料,因为大家都知道卢沟桥是中国人反映抗日战争的重要的环节,所以大家一直有争议,说是中国人打响了抗日战争第一枪,实际上他们特别想让我们帮他们找一些37年以前的卢沟桥的照片,包括37年之后,我们的照片一下就告诉你到底是怎么样一件事,找着了以后,他们也是几经周折,最后终于说希望参与到拍卖市场中,由于不太了解市场游戏规则,所以失之交臂,非常遗憾。

另外,企业家越来越多的关注,还有一些个人,比如说我自己也在收,我从06年接触就开始收藏,我收藏有意义的,包罗万象,每次组织拍卖的时候,我都会说既幸福又痛苦,大家觉得很奇怪,幸福是我可以看到很多顶级的影像作品,痛苦就是钱少。

丰富影像收藏脉络

雅昌艺术网:今年春拍华辰影像是一个什么样的特点?

李欣:从06年到现在我们一直坚持创新,希望每一场拍卖会都给大家带来一些新的题材和内容,这样也帮助大家有更多的了解。今年我们做了四个专题,结合毛诞辰诞辰120周年,策划了红色经典专题,因为红色经典一直是市场热捧的门类;另外一个,“十九世纪摄影名家名作”专题,也是与国外的市场不谋而合,把十九世纪来华的外国摄影师采集的中国影像做了一个梳理,我经常跟大家说收什么?收名家名作,什么是名家、什么是名作?这个专题就将十九世纪具有代表性的人物和作品收集起来,都会有市场价值。 “凡是历史绕不过去的事件、人物一定是有价值的”。第三个专题是“彩色摄影”,彩色照片作为艺术形态,把它呈现出来。因为1840年摄影术开始以后大家一直追逐彩色,因为眼睛看到的都是有色彩的,随着技术的演变,我们越来越多地看到了摄影在艺术方面的一些变化,除了技术上,比如说早先的时候手工上色,到后期是彩色的染印法,再后期是直接的彩色照片的呈现,我们把这个演变过程进行梳理;另外有一个书局在摄影的善本方面做了一个梳理,09年增加关于摄影的古籍善本,受到市场的热捧,原因很简单,十九世纪有些摄影师和当时的历史经历,没有被记录下来,所以我们看到的只能是照片,但是很难佐证是哪个摄影师拍的,在什么样的状况下拍的,拍得哪里,什么时间,但是摄影书籍的出版佐证了摄影史,特别有趣的是到现在还是一个热门品,我们在07年拍过一张照片,把它误认为是沈葆桢,他是洋务运动的推手,在沿海地区包括造船厂及造船博物馆都会有沈葆桢的肖像,但我们一直错误地把它认为是沈葆桢。后来在摄影善本中清晰地发现我们做了一个错误的判断,而且特别有趣的是沈葆桢的后代在家里供奉的也是错误的,笑他连祖宗都认错了,这个问题还在论证,我是觉得挺有意思的,照片在修正或者是填补历史的遗漏。当然在整场拍卖会还有一些达到博物馆顶级的收藏品,比如约翰·克劳德·怀特拍摄的最早有关西藏的相册《西藏与拉萨》,大家都知道西藏本身就是一个热点,而且加上它的地理环境很难达到,尤其是在1908年的时候,这么早近距离采集到它的影像,对西藏的历史变迁做了很好的补充。

在摄影界有一个马可波罗式的人物叫约翰·汤姆逊,他来中国很多次,而且他也比较聪明,沿着疆域走,他对中国几个特质的东西很感兴趣,比如对女人很感兴趣,他有很多作品是反映中国的服饰文化,比如女人出嫁穿什么样的服饰,姑娘穿什么样的服饰,现在来看,这对一个外国人来说,采集是非常艰难的事情,中国的女人过去都是大门不出,二门不迈,更何况要拍小脚女人就是更为困难的一件事,但是他做到了,他为中国特别是中国近代史册的变迁留下了大量的影像。这一次有四本大册子,1875年第一版出的是五百,第一册、第二册,后来市场反映非常好,他又出到了第二版,又出了第三版、第四版,帮我们佐证了清末的变迁。现在我们能够看到完整地反映这四本书是非常难得的,据我们所了解目前整个亚洲应该只有完整的一套,如果能留在中国是一个非常好的事情,因为他是文字和图片相结合的。

老照片备受青睐 弥补历史遗漏

雅昌艺术网:2012年中国艺术品市场遭遇了深度的调整,惟有影像是处于一个逆势上扬的状态,究其原因是什么呢?

李欣:华辰影像拍卖分三大类:老照片、纪实和当代影像。老照片,文物局规定1949年以前拍摄的都叫老照片,纪实摄影就是用纪实的手法拍摄;当代影像就是意义,以摄影作为载体进行再创作。如果用摄影来说是两大类:一个纪实类别,一个当代类别,它们两个是并驾齐驱的,有一个平行线,缺一不可。我做一个通俗的比喻,历史比作昨天,纪实比作今天,当代比作未来,我们既不能忘记历史,也要活在今天,社会没有未来一定不能向前发展,所以这三块一个不能少,但是由于中国刚刚开始崛起,大家对当代艺术这一块还缺乏更深刻的了解,需要一个了解的过程。华辰影像对社会真正的贡献就是把一个独立的艺术门类脱离出来,独立的艺术门类一定需要专款、专项、专人去研究开发,而不是依附在某一个其他门类。最早的时候,艺术院校没有摄影系,但是现在从教育根本上已经开始改变,有独立的摄影系或者摄影专业,从根源上已经有变化,包括我做拍卖也是由于我们没有摄影专业,我要找一件摄影作品就比较困难,为什么?有历史性的到古籍善本中找,有一点现代气息的可能要到油画雕塑里边找,如果永远处在一个从属地方它没有未来,市场永远起不来,更多内涵永远不会被挖掘,这对社会是非常重要的。

我给电影学院的学生讲课的时候也在说,你们就是市场的未来,为什么呢?你们从现在起开始关注什么是艺术史,然后结合学习的摄影,你将来就能有很大的发展,因为现在有一个鸿沟,懂摄影的人可能对艺术史了解甚少,懂艺术史的人可能不太了解摄影史,因为从教育体制就是一个断代,中间缺一个鸿沟,这个鸿沟以我个人来看至少需要十年、二十年,可能我已经赶不上了,但是我仍然觉得无论我赶不赶得上,至少要从现在做起。所以从华辰开始做影像拍卖,我一直坚持拿出10%的份额给当代影像,给当代一些艺术家,更多的是扶持一些新锐艺术家,特别希望给他们一个发展空间,也让他们对未来有憧憬和希望。去年有一个比较骄人的成绩,因为正好是在逆势的时候,我也想告诉市场其实摄影在市场进入一个调整期的时候,更多的应该关注一些年轻人,他们的价格比较低,有很大的升值空间,应该更多地关注这一块,对青年艺术有帮助,对市场,对自己都得利的好事。去年我也是想给市场一个信号,告诉大家首先他们价位比较低,还不错四个人的作品全部卖掉,被市场认知。今年我仍然加强了这方面,之后会继续做下去,从我做起,按理说又是一个逆向的活动,按理说这是一级市场该做的事。我相信当代影像一定会起来,而且国内的影像市场发展速度跟国际影像市场的发展速度来谈,我们远超过国际市场。国外市场是经历了四十年才有一张作品可以拍到五百多万的成绩,也就是说单张作品有将近两千万的市场,而国内有记录的是06年第一槌,其实在去年反映中国题材的“青年老照片”最大的市场在华辰,前提我也说了更多的人关注老照片,由于国门打开了,很多国人知道因为历史发展的缘故,在十九世纪大部分影像都源于外国人,因为当时的条件,所以大部分的外国人采集的影像都带回国冲洗出来,也就留在国外,国内留得比较少,还有一个是我们经过了那场浩劫,因为照片的保存条件要求比较高,防酸、防潮等等。

雅昌艺术网:影像市场波动会受一些什么因素的影响?

李欣:首先肯定还是与经济有关,还有一个影响,在市场发展初期摄影比较独特,因为底片在摄影家手中,怎么能够保证它的市场价值,有很多人无限量地复制。有些纪实类的老艺术家可能对市场不太了解,作品本来在华辰有很好的定价,他们私下进行无限制冲洗,本来十张照片在市场可以卖到很高的价格,但是加印到五百张,单张的价值一定会减少。

举一个很简单的例子: 06年世界上最著名的一张作品,爱德华·斯泰肯的《池塘月光》以292.8万美元成交,全球就五张,价格能不高吗?如果全球五千张可能有市场吗?我总跟大家说,艺术品收藏市场一定是少数的,如果按批发一定不是艺术品,而定是商品,在艺术品市场里收东西和在普通市场收东西最大的差别就是,艺术品从交钱的那一刻起随着时间的推移,它的价值是递增的,但商品不是,商品从付钱的那一刻起的价值就会一天天往下跌,无论是买多贵的名车,任何一个都是消费品,它有本质的区别,可能在这方面有很多人还没有想清楚,但是我相信随着市场的一个例证,还有专业知识的普及,大家在这方面会有一些提高。

雅昌艺术网:老照片一直都是最受欢迎的板块,伦敦蘇富比将于5月14日也将举行“失落的中国”中国百年珍贵老照片,老照片缘何会受到市场青睐?

李欣:首先是它的稀缺性;其次,它帮我们真正引证反映了很多历史性的东西;还有一个老照片比较受追捧与它的特质有关系,老照片其实也是纪实类手法拍摄的,所以它没有距离。举一个例子,07年我们拍了一组照片,三张圆明园,三张颐和园,圆明园是刚被焚毁不多久,由英国的一个很有名的摄影师托马斯拍的,这一组照片拍了95.2万,当时在国内引起一片哗然,后来我们了解一下它背后的故事,大家一直都有一个心愿,就是要恢复圆明园,十万字的介绍也不及照片中的一些细节,这就是照片的魅力,所以这些年博物馆也意识到有很多稀缺的资源浮出水面,也帮助他们。比如我去年遇到一件事,北京的古建筑队在恢复一些老的建筑,他们当时报批的一个项目三年没有批下来,为什么?就是因为一直以来都没有一个印证,没有一个很明确的说法,到底要恢复到什么程度,回复成什么样子,偶然在我们这儿看到了早年被消失掉的建筑的影像,拿到照片附在项目书后面,再次提报,项目很快获但是也由此改变了他们三年工作,图纸白画了,所以可以看到老照片的魅力,特别是因为影像还没有得到大家的重视,但实际上很多影像艺术品能够跟传统书画、传统瓷器相媲美,只是因为早些年摄影师不多,但是随着摄影文化的提升,摄影地位的改变,相信被认知的会有市场价值,所以每场拍卖会我不会向藏家介绍一件作品多少钱,我会告诉他照片背后的历史故事,如果大家把文化做起来市场自然就起来了,如果文化没起来,何谈市场?

影像作品如何定价?

雅昌艺术网:摄影作品是如何进行定价的 ?

李欣:这些年我们越来越明确一个定价体系,有四个层面:首先强调艺术品,一张照片看它的艺术性是不是很强,艺术性高市场价值就高;第二看传播力和知名度;第三,一张照片能反映出来的文献价值;第四,看品相,这四点构成了我们定价的重点体系。很多人会说这这张作品没有了,那是文献性稀缺,市场更强调的是艺术性,如果艺术性不强,市场价值一定不高,当然还有一点就是它的稀缺性,全世界就这一件,就没什么可说的了。

雅昌艺术网:华辰影像经过八年的时间,拍品的重复上拍率有多少呢?

李欣:每年都会有10%,这是市场的自然规律,特别是当代作品,因为它是限量的,可能今年六号卖掉了,明年八号又出来了,还有就是藏家两年前买的东西或者三年前、五年前买的东西会再进入市场,藏家也希望市场有滚动,这样才能印证他是否有收藏的眼光,确实有这样的,而且确实有一个很好的回报,去年整个市场最大的一个变化就是孤品,有一些比较好的少有的作品,市场价值是递增了30%-50%,早年是10%-30%。

我总是强调收藏是一种乐趣,是一种淘的乐趣,把好东西,喜欢的东西收进来,经过梳理、研究、把玩,几年之后让它进入市场变现,变成更多的资本再去买更好的作品,这是一种乐趣的享受,眼力的一种锻炼,所以有很多人乐在其中。既丰富了知识、锻炼了眼力还有很好的市场回报。

雅昌艺术网:谢谢!

欧米茄手表售后维修

欧米茄手表售后服务

雷达手表维修

萧邦手表售后服务